The Lemon Twigs dictan una clase magistral de pop en La Rambleta

La Rambleta, en Valencia, acogió el 25 de octubre de 2026 una de las paradas de la gira con la que The Lemon Twigs defienden Look for your mind!, su sexto trabajo de estudio. La crónica de la velada corresponde a Carlos Pérez de Ziriza, con fotografía de Alfredo Beltrán.

Pocos grupos actuales manejan con tanta soltura los fundamentos de la composición y de la ejecución de una canción pop. Los hermanos D'Addario demuestran esa destreza en cualquier recital, y el de Valencia no fue una excepción. El cronista lo atribuye a una mezcla de talento natural y de herencia familiar: su padre ya estuvo vinculado a la música.

El sexto álbum cargó con el peso del repertorio, algo por otra parte lógico. Con seis discos propios a sus espaldas —siete si se suma el trabajo en solitario de Brian—, la elección de qué material predomina en el setlist no altera el resultado: las canciones sostienen el mismo nivel vengan de donde vengan.

Un sonido anclado en 1973

Ninguno de los dos hermanos ha cumplido todavía los treinta años, pero sobre el escenario producen el efecto de una cápsula del tiempo detenida hace medio siglo. El cronista describe la sensación de que 2026 deja de existir mientras suena la banda. Su control de la melodía y de la interpretación circula entre el pop de guitarras, el pop luminoso y los arreglos del pop barroco.

“Funcionan con la precisión de un reloj suizo” — Carlos Pérez de Ziriza

En varios pasajes la escucha desconcierta: uno no sabe si está sonando Todd Rundgren, Badfinger, The Left Bank o Big Star. Al cronista le da igual, porque la ejecución es tan alta que cualquier parecido se perdona. Tampoco resta mérito la obstinación del grupo en tratar el pop como algo que no evoluciona, sino como un mecanismo antiguo y desgastado. La precisión llega incluso a incomodar.

El intercambio que cambió el ritmo

El instante que el cronista eligió como favorito llegó cuando Michael D'Addario soltó la guitarra y se sentó a la batería. Reza Martin, batería habitual, pasó al bajo; Danny Ayala, bajista, ocupó el teclado. Con esa reordenación el grupo redujo las revoluciones para abordar They don't know how to fall in place y A dream is all we know.

Dos voces, dos temperamentos

Brian es el cantante con más recursos para las piezas delicadas, las que exigen ternura; prueba de ello es el tramo acústico del bis que protagonizó en solitario, con maravillas como Corner of my eye. Michael, en cambio, se mueve mejor en los pasajes más calientes, aquellos que se escoran hacia una agitación de carácter roquero.

Para Pérez de Ziriza esta fue su segunda experiencia con la banda. Se había perdido la visita anterior a la sala Moon de Valencia, pero los había visto en el Primavera Sound de aquel mismo año. Con esa referencia añadida, su conclusión no admite matices: las canciones del grupo son exquisitas elija uno el disco que elija.

Mod Lang, un telonero a la altura

Antes de los D'Addario actuó Mod Lang, un cuarteto jovencísimo llegado de Detroit que encaja como anillo al dedo con los cabeza de cartel. Defendieron las canciones de Borrowed time (2026), su único álbum hasta la fecha, con un pop de guitarras de manual, aunque muy bien perfilado. El aire vintage llegó al extremo de una suerte de broma publicitaria: aparecieron con una botella de litro de Sprite en la mano, como si la marca les patrocinara. Al cronista le recordaron, inevitablemente, a los también muy jóvenes Sharp Pins.