Madrid Urban Fest 2026: seis ediciones y una vuelta a las raíces en Vallecas

El Centro Cultural Pilar Miró de Vallecas será el escenario de la sexta edición del Madrid Urban Fest, que se extiende del 30 de octubre al 14 de noviembre y reúne a 23 artistas. El lema elegido este año, Vuelta a las Raíces, resume la intención de una programación que mira al origen del hip hop sin renunciar a los sonidos que hoy dominan la escena urbana.

La organización defiende que la cultura del hip hop lleva décadas organizando escenas y sirviendo de altavoz en la calle, mucho antes de que las plataformas de escucha decidieran el repertorio disponible. De ahí que el cartel se plantee como un cruce de generaciones, estilos y maneras distintas de entender la música urbana, sin un único relato válido.

En el apartado de rap en español aparecen nombres asentados como El Chojin, Elio Toffana y Ambkor, que comparten programación con propuestas más recientes como las de Dirty Suc, La Reina Mora y Andrei La Ley. A ellos se suman el afrobeat, los sonidos afrocaribeños y el reguetón de Suzete, Todo el Rato, Hanimami y Ms Nina.

El Chojin inaugura con una charla en formato musical

El encargado de estrenar los conciertos el 30 de octubre es El Chojin, que llega con Un buen club, una propuesta en la que, junto a su DJ, sustituye la distancia del escenario por un clima de conversación. El público puede intervenir, solicitar temas y compartir un rato con uno de los referentes históricos del rap hecho en España. La cita permite además repasar su trayectoria y escuchar material de Balance, su trabajo más reciente, que tiende un puente entre su pasado y su presente creativo.

Al día siguiente, el 31 de octubre, toman el relevo Elio Toffana y Andrei La Ley, dos artistas con recorridos muy distintos pero con una característica común: ninguno de los dos se deja encasillar con facilidad. El primero lleva años construyendo desde Aluche un sonido propio en el que conviven las raíces del rap, producciones actuales y atmósferas sombrías, con letras que abordan lo social, lo filosófico y lo político. El segundo ha convertido su biografía en material artístico: nacido en Rumanía, con estancias en Marbella, Castellón, París, Londres, Nueva York y Los Ángeles, desarrolla una carrera que abarca la música, la producción, la actuación y el modelaje.

Ambkor y las canciones que cuesta escribir

El 6 de noviembre es el turno de Ambkor, que presenta Los últimos vivos, su disco más reciente, y recupera además temas clave de su carrera. El artista barcelonés afincado en Madrid se ha labrado un espacio propio con letras introspectivas en las que tienen cabida la salud mental, los vínculos personales, la vulnerabilidad y el paso del tiempo, asuntos que conectan con quienes buscan en una canción algo que les pertenezca.

Afrobeat, dancehall y coordenadas que se cruzan

La jornada del 7 de noviembre desplaza el foco hacia otros ritmos con Javs, Todo el Rato y Suzete. Javs se ocupará de la música antes de las actuaciones y también acompañará a los artistas a lo largo de la noche. Su vínculo con Todo el Rato no es nuevo: el año pasado firmaron juntos No Pasó y en la actualidad trabaja en la producción del próximo proyecto del dúo.

Todo el Rato, formado por Camu y Michael, construye su sonido con materiales que van de Angola a Jamaica pasando por Nigeria, Ghana y Puerto Rico, con kizomba, afrobeat, dancehall y reguetón conviviendo en una propuesta que refleja sus raíces familiares entre África y España. Después actúa Suzete, nacida en Santo Tomé y Príncipe y criada entre Portugal y Canarias, cuya música transita por el afrobeat, el afro-pop, el R&B y los sonidos urbanos con ecos africanos, atlánticos y latinos. Identidad, deseo, libertad y empoderamiento atraviesan sus canciones.

La nueva escena toma el relevo

El 13 de noviembre comparten noche La Reina Mora y Dirty Suc. La primera atraviesa un momento relevante de su carrera con La Matadora, un álbum realizado junto al productor Kas Rules. De padre español y madre marroquí, criada en Marruecos, traslada a sus canciones sus propias vivencias y las de su entorno, con la supervivencia, la desigualdad y la experiencia de ser una mujer humilde y racializada como ejes centrales. Su música no pretende suavizar la realidad, sino mirarla directamente.

Desde Vigo llega Dirty Suc, uno de los nombres que mejor representan el relevo generacional urbano en España. Su mezcla de rap contemporáneo con folk gallego, reguetón, trap y pop dibuja una combinación muy personal que demuestra que la música urbana puede ampliarse sin cortar el cordón con el territorio del que sale cada artista.

El cierre, el 14 de noviembre, corre a cargo de Hanimami y Ms Nina. La primera, hija de padre asturiano y madre marroquí, ha hecho de esa doble procedencia el corazón de su universo musical, con canciones que enlazan lo acústico y lo urbano para hablar de identidad, dualidad y vivencias propias, y que funcionan como puente entre culturas. Ms Nina aporta el lado más desenfadado y reguetonero de la despedida: nacida en Argentina y afincada en España desde hace años, es una de las voces reconocibles del trap y el reguetón latino, con una estética y unas letras que reivindican el placer, el sexo y la libertad femenina sin pedir permiso. En 2026 ha presentado Culona el mundo es tuyo, un nuevo álbum que mantiene intacta esa actitud juguetona y provocadora.

Graffiti, breaking y memoria de la cultura urbana

El festival no se limita a los conciertos. Cuatro de las jornadas musicales contarán con sesiones previas a cargo de Xbeats90, Net BBY, Lina Medina, Klau y Javs. El baile tendrá su propio espacio con una masterclass de popping y locking impartida por Nanox, bailarín venezolano especializado en estos estilos surgidos en los años setenta.

• MUF Breaking Battle 3vs3: tercera edición con equipos de tres bboys y bgirls, con nombres como Estrella, Karajos, Skody Kikz, Tito Africa, Jimmy Twice y Mini Joe
• Exposición Madrid hip hop. Orígenes, comisariada por Francisco Reyes, histórico del graffiti y profesor de la Universidad Complutense
• Proyección del documental Madrid graffiti. Orígenes, del propio Francisco Reyes, aún pendiente de estreno en España
• Mural de Artistas Urban, con Amalia Pacheco retratando de nuevo a los participantes, como en ediciones anteriores

La muestra comisariada por Francisco Reyes propone un recorrido interactivo por los inicios de la cultura urbana en Madrid y en el resto de España desde 1984, con el graffiti, el rap, los DJ y el break dance como protagonistas. A seis ediciones, el Madrid Urban Fest insiste en una idea: la cultura urbana tiene historia y memoria, y sigue transformándose. Vallecas será el punto donde se encuentran quienes pusieron los primeros cimientos y quienes están construyendo lo que llega después.

¿Cuántos artistas participan en la edición de 2026 y en qué fechas?

El festival reúne a 23 artistas en el Centro Cultural Pilar Miró de Vallecas, con una programación que arranca el 30 de octubre y concluye el 14 de noviembre.

¿Qué añade el cartel más allá de los conciertos?

Sesiones de DJ antes de cuatro de las jornadas musicales, una masterclass de popping y locking con Nanox, la tercera edición de la MUF Breaking Battle 3vs3, una exposición sobre los orígenes del hip hop en España desde 1984, un documental sobre el graffiti madrileño y el proyecto Mural de Artistas Urban de Amalia Pacheco.